Porco Rosso Rezension

Porco Rosso, das purpurrote Schwein, versteckt sich vor der Menschheit, weil er als Schwein auftaucht, und ist ein Kopfgeldjäger, der seinen Lebensunterhalt mit den Piraten an der Adria der 1930er Jahre verdient. Noel Megahey rezensiert die jüngste Veröffentlichung von Hayao Miyazakis Spielfilm von 1992 in Region 1.

Trotz der Tatsache, dass es nach so erfolgreichen Filmen wie Castle of Cagliostro, Nausicaä Of The Valley Of The Wind, Laputa, Castle In The Sky, My Neighbor Totoro und Kiki’s Delivery Service, Hayao Miyazaki’s kam Porco Rosso war nie als zugänglicher und kommerzieller Hit oder gar für ein jüngeres Publikum gedacht, aber als er 1992 veröffentlicht wurde, überraschte er seinen Regisseur, indem er der bisher erfolgreichste und umsatzstärkste Film für Studio Ghibli war. Seine Ursprünge begannen als kurzer Comicstrip für Model Grafix, ein persönliches Projekt, das Miyazakis Liebe zur Luftfahrt und den Designs früher Flugzeuge widerspiegelt. Japanese Airlines gab daraufhin beim Regisseur einen exklusiven 45-Minuten-Kurzfilm in Auftrag, der auf internationalen Flügen und von dort aus gezeigt werden sollte Porco Rosso wuchs schließlich zu einem vollwertigen Spielfilm heran.



Durch einen mysteriösen Fluch in ein Schwein verwandelt, ist Marco als Porco Rosso, das purpurrote Schwein, bekannt geworden. Einige Leute, wie die Nachtclubsängerin Gina, erinnern sich an Porco, wie er einmal war, und hoffen trotz seines jetzigen Aussehens immer noch, dass er sie eines Tages lieben kann. Porco betrachtet sich jedoch in keiner Weise mehr als Mensch und versteckt sich auf einer abgelegenen Insel, von wo aus er mit seinem roten Wasserflugzeug aus den 1920er Jahren als Kopfgeldjäger die Geißel aller Piraten an der Adria ist, insbesondere der Mamma Aiuto-Bande. Die Piraten heuern ein amerikanisches Luftass, Söldner und Hollywood-Filmidol, Donald Curtis, an, um Porco Rosso herauszufordern und ihn auszuschalten, aber Porcos alter Savoia SV-21 ist trotz vieler fachmännischer Reparaturen einfach nicht für die Belastungen eines Himmelsduell. Glücklicherweise baute sein Ingenieur Opa Piccolo zusammen mit der Hilfe seiner jungen Enkelin Fio und seiner großen und talentierten Familie Porco Rossos Flugzeug für einen finalen Showdown mit Curtis und den Piraten wieder zusammen.

Porco Rosso hat viele der Markenzeichen und Merkmale von Miyazakis besten Werken. Wunderschön detaillierte Hintergründe, ein starker Ortssinn und fließende Flugsequenzen erinnern sowohl an Nausicaä aus dem Tal der Winde als auch an Kikis Lieferservice. Der Film hat auch Miyazakis erkennbare Charakterdesigns und Merkmale, die den meisten von Miyazakis Filmen gemeinsam sind – insbesondere in der jungen, starken weiblichen Figur von Fio und in einer Sequenz, in der die weiblichen Mitglieder von Signor Piccolos Großfamilie daran arbeiten, Porcos beschädigtes Flugzeug zu reparieren, was an eine ähnliche Szene erinnert der Arbeiterinnen bei Princess Mononoke. Andererseits ist Porco selbst ein interessanter und untypischer Miyazaki-Charakter. Wenn auch nicht gerade amoralisch, so haben seine Einstellungen und sein Verhalten doch etwas nicht ganz Gesundes, das weit von dem entfernt ist, was man von einem traditionellen Cartoon-Actionhelden erwarten würde. Trotz seiner Heldentaten in der Luft ist Porco faul und eigennützig. Er kümmert sich nicht besonders um die Illegalität des Verhaltens der Piraten und hat keinen edlen Zweck, sie zu bekämpfen, außer als Kopfgeldjäger einen Gehaltsscheck zu verdienen. Er fühlt sich nicht verpflichtet, zu bleiben und zu kämpfen, als er herausgefordert wird und nach Mailand aufbricht, um die Anziehungskraft eines luxuriösen Hotels, eines guten Weins und attraktiver Frauen zu genießen. Dieses etwas unruhige Verhältnis zwischen einem Schwein und attraktiven Frauen wird in Porcos Anziehungskraft auf Piccolos junge Enkelin Fio sogar auf eine Weise gedehnt, die sicherlich nicht auf Kinder abzielt. Dies ist nicht Ihre übliche Familienkost, aber Miyazaki hält solche Referenzen humorvoll und verspielt.

Es gibt einige fantastische Animationen Porco Rosso mit einem erstaunlichen Detaillierungsgrad in enormen Massenszenen, wobei jede Figur vollständig charakterisiert und mit ihren eigenen individuellen Bewegungen wiedergegeben wird. Besonders erfreulich ist die Charakterisierung der schnurrbärtigen Piraten und Schurken, die wie Bluto aussehen – jeder mit wogenden Kostümen, flatternden Schals und im Wind wehenden Haaren. Das geht weit über das nötige Maß hinaus, behält aber dennoch einen karikaturhaften Charakter, der ein Abgleiten in sterilen Fotorealismus verhindert und perfekt zum Material passt. Der Film erwacht jedoch in den Flugsequenzen wirklich zum Leben und nicht nur in den Action-Kampfsequenzen. Der Film nimmt sich auch Zeit, um für eine Reihe von Szenen einfach dahinzugleiten, und fängt so ein, wie es nur Miyazaki kann, die wunderbare Leichtigkeit, Flüssigkeit und die fast magische Qualität des Fluges. Unterstrichen wird der Eindruck wie immer durch Joe Hisaishis fabelhafte Partitur, die diese Sequenzen auf eine fast transzendente, spirituelle Ebene hebt.

Es besteht jedoch das Gefühl, dass das Material und die ziemlich dünne Handlung etwas überdehnt sind. Porcos frühere Existenz als Mensch und die Wahrheit dessen, was ihn in ein Schwein verwandelt hat, bleibt, vielleicht absichtlich, auf verlockende Weise unentwickelt, während die politische Handlungslinie mit der faschistischen Polizei, die auch Porco Rosso jagt, ebenfalls nie ganz klar ist. Vielleicht beabsichtigte Miyazaki, diese Elemente in einer geplanten Fortsetzung, die während des spanischen Bürgerkriegs spielt, weiter herauszuarbeiten, für die bereits ein Drehbuch geschrieben wurde, aber dieser Film scheint zugunsten von Miyazakis späteren Projekten aufgegeben worden zu sein.

DVD Porco Rosso wird in den Vereinigten Staaten und Kanada von Buena Vista auf DVD veröffentlicht und in einem 2-Disc-Set präsentiert – Disc 1 enthält den Film und einige zusätzliche Features auf einer Dual-Layer-Disc, Disc 2 präsentiert den gesamten Film in Form eines Storyboards auf einer Single Schichtscheibe. Die DVD ist für Region 1 kodiert.

Video Die Videoqualität ist ausgezeichnet, sicherlich vergleichbar mit der Buena Vista Region 1 Edition von Nausicaä Of The Valley Of The Wind mit ihrem starken, scharfen und stabilen Bild und klar definierten Farben. Die Details in den kunstvollen Hintergründen sind grandios, die Farben strahlen den ganzen Reichtum der Texturen und Palette von Studio Ghibli aus. Es gibt einige leichte Anzeichen von Körnung und ein gelegentliches schwaches Flimmern in der Übertragung, aber ansonsten ist dies wunderbar beeindruckend.

Audio Es gibt eine Auswahl an Tonspuren, alle in Dolby Digital 2.0 Mono. Der originale japanische Track ist enthalten und ist eindeutig der beste in Bezug auf die Sprachausgabe. Der Klang ist im Allgemeinen klar, aber eher dünn – zu dünn, um gut in Pro Logic Surround zu funktionieren, für das die Spur codiert ist, aber sicherlich robust genug, wenn er über die beiden Frontlautsprecher geleitet wird.

Der englische Dub ist im Allgemeinen auch in Ordnung und hat eine Reihe deutlicher Vorteile – erstens sind die Charaktere, die eine andere europäische Sprache sprechen, als europäische Sprache etwas glaubwürdiger als das italienischsprachige Japanisch, und es ermöglicht auch eine bessere Unterscheidung zwischen dem amerikanischen und Italienische Schriftzeichen. Dass man diesen bildstarken Film auch komplett anschauen kann, ohne von unschönen Untertiteln abgelenkt zu werden, ist ebenfalls ein erheblicher Vorteil. Auf der anderen Seite passen Michael Keatons knurrende Batman-Töne nicht so gut zur Figur wie Shûichirô Moriyama in der japanischen Version, und er ist im Allgemeinen flach und emotionslos. Es scheint der Trend zu sein, Emotionen bei manchen englischen Dubs abzuschwächen, und bei diesem speziellen Film ist es fehl am Platz. Der Rest des Sprechertalents im englischen Dub ist jedoch exzellent. Der englische Synchronsprecher nimmt sich bei der Übersetzung einige Freiheiten und versucht clever zu sein, indem er Charaktere nach italienischen Filmregisseuren benennt und sogar Porcos richtigen Namen von Marco Paggot in Marco Rosselini ändert. Obwohl ich wünschte, sie hätten das Drehbuch in Ruhe gelassen, muss gesagt werden, dass das Drehbuch der am wenigsten bemerkenswerte Aspekt des Films ist, und bei so viel Aktivität auf der Leinwand und im Hintergrund habe ich es am Ende persönlich vorgezogen, zuschauen zu können der film ohne untertitel.

Auch ein französischer Track ist dabei, der ebenfalls recht gut ist und wiederum als europäische Sprache auch gut zum Material passt. Es wird gesagt, dass Miyazaki selbst ein Fan des französischen Dubs ist, also lohnt es sich, diese Option in Betracht zu ziehen, zumal Porco von Jean Reno gut geäußert wird.

Untertitel Englische Untertitel und englische Untertitel für Hörgeschädigte sind enthalten und übersetzen den japanischen Track ziemlich gut. Das Englisch für Schwerhörige ist ein Titel des englischen Dub. Untertitel sind gelb gefärbt und wie bei Nausicaä sind sie ziemlich weit oben im Rahmen platziert und verdecken oft einen großen Teil des prächtigen Artworks. Der Film sieht viel besser aus, wenn man sie vermeiden kann.

Extras Behind The Microphone (7:06) Ein kurzer Featurette interviewt die amerikanischen und englischen Synchronsprecher, die über die Schwierigkeiten sprechen, das englische Skript an die Mundbewegungen anzupassen, und darüber, was sie daran mochten, ihre Charaktere zu äußern.

Interview mit Toshio Suzuki (3:23) Der Produzent spricht in einem Interview von 1992 darüber, wie sie ihn betrachteten Porco Rosso eher ein Film für Erwachsene ist und wie er sich von anderen Miyazaki-Filmen unterscheidet.

Original-Trailer und TV-Spots (8:07)Zwei kurze Teaser-Trailer, ein Trailer in voller Länge und eine längere Promo-Rolle zeigen mehr oder weniger die gleichen Clips, wobei hauptsächlich das „ Die Kirschsaison “-Thema und betont die Flug- und Luftkampfaspekte des Films.

StoryboardsDisc 2 enthält den vollständigen Film im Storyboard-Format, nur mit den englischen und japanischen Tonspuren und optionalen englischen oder hörbaren Untertiteln. Dies ist nicht wie bei den Editionen JapaneseR2 und Hong Kong R3 mit der Funktion mehrfach abgewinkelt. Miyazakis Originalzeichnungen sind nicht ganz so aufwendig oder detailliert wie einige seiner Storyboards, aber praktisch der gesamte Film ist immer noch bis in die kleinsten Ausdrücke, Gesten und Bewegungen gestaltet.

Gesamt Als einer der wenigen Miyazaki-Filme, der keine starke junge Frau als Hauptfigur hat, Porco Rosso ist nicht so attraktiv wie einige der besten Arbeiten des Regisseurs, aber es teilt die Qualitäten seiner weniger geschätzten Arbeit – die wunderbaren historischen Details, die gackernden Bösewichte und den visuellen Humor von Sherlock Hound, die Aufregung und das Abenteuer von Castle of Cagliostro mit seinen Antiheld Lupin III, und einfach einige der magischsten Luftfahrtsequenzen aller seiner Filme. Die Qualitäten der Animation sind bei dieser neuen Region 1-Veröffentlichung von Buena Vista sicherlich offensichtlich, mit einer reizvollen Übertragung, die Ihnen die Möglichkeit gibt, den Film so anzusehen, wie er für das japanische Publikum gedacht war, oder mit einer einigermaßen guten neuen englischsprachigen Synchronisation.

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