Retter

Du musst nah dran sein, um die Wahrheit zu erfahren. Kommst du zu nahe, stirbst du

Oliver Stone wurde einmal mit den Worten zitiert, dass ich meine Filme in erster Linie als Dramen über Einzelpersonen in persönlichen Kämpfen betrachte. Als sich der Autor/Regisseur mit Richard Boyle anfreundete, war er fasziniert von diesem verrückten Fotojournalisten, der einen Großteil seines Lebens damit verbracht hatte, sich in Exzessen wie Drogen und Alkohol zu suhlen – ähnlich wie der berühmte Hacker Hunter S. Thompson. Boyle hatte ein Tagebuch geführt, in dem er seine turbulenten Erfahrungen im vom Krieg zerrütteten El Salvador in den frühen 1980er Jahren beschrieb, deren Schrecken ihn für immer verändern würden. Stone war sofort begeistert von dem, was er las, und verwandelte es in nur drei Wochen in ein Drehbuch. Innerhalb eines Jahres, nach einer schwierigen Produktion, bei der Stone an der Spitze seines ersten großen Films stand, Retter (1986) wurde zur Veröffentlichung angesetzt.



Wenn wir Boyle zum ersten Mal vorgestellt werden – wie er von James Woods in einer dynamischen Performance dargestellt wird – ist es schwierig, sich für diese abscheuliche Figur zu erwärmen. Er ist ein egoistischer, hinterhältiger Betrunkener, der in San Francisco Schwierigkeiten hat, Arbeit zu finden, da die meisten Nachrichtenagenturen mit Selbstachtung nicht in seine Nähe kommen. Er hat seit Jahren nicht mehr durch eine Linse geschaut, also verweilt er stattdessen bei vergangenen Ruhmeswerten. In den Eröffnungsszenen wird Boyle aus seiner Wohnung geworfen, weil er die Miete nicht bezahlt hat, seine leidende Frau verlässt ihn und die Polizei sitzt ihm wegen verschiedener Verkehrsdelikte auf dem Rücken.

Ohne das Glück offensichtlich nicht auf seiner Seite zu haben, beschließt Boyle, seine bewährte alte Kiste zu laden und nach Süden zu fahren, um seinen abgewrackten DJ-Kumpel Dr. Rock (James Belushi) dazu zu verleiten, ihn auf der Reise zu begleiten, mit dem Versprechen, reichlich billigen Alkohol zu haben Drogen und Frauen. Boyle hat gehört, dass es in El Salvador immer noch Unruhen gibt, und er hat einige nützliche Kontakte dort unten, darunter einen zwielichtigen Colonel, also besteht die Aussicht auf eine einfache freiberufliche Arbeit.

Als Boyle und Rock in El Salvador ankommen, finden sie sich bald in einem Bürgerkrieg wieder, der zwischen linken Guerillas und der Militärjunta tobt, wegen anhaltender Unterdrückung, die die Menschen verarmt. Stone erzeugt von Anfang an ein anhaltendes Spannungsgefühl, in dem Feindseligkeit und Tod nie weit entfernt sind – und es wird von Robert Richardson lebhaft gedreht. Zunächst scheint Boyle nicht zu bemerken, wie brutal der Konflikt geworden ist, und als der engagierte Fotograf Jon Cassady (John Savage) ihn zu einer abgelegenen felsigen Weite führt, die zu einer Müllhalde geworden ist, dient dies als schockierender Weckruf. In einer erschütternden Szene beobachtet ein kranker Boyle Leichen jeden Alters, die über Müllhaufen verstreut sind. Sie sind Opfer der Todesschwadronen, die mit Major Max (Tony Plana), einer abscheulichen rechten Militärfigur mit politischen Ambitionen, in Verbindung stehen.

Wir beginnen, eine menschlichere Seite von Boyle zu sehen, als er mit der alten Flamme Maria (Predator-Star Elpidia Carrillo) wiedervereinigt wird, einer einheimischen Frau, die er angeblich wirklich liebt. Maria braucht etwas Überzeugungsarbeit, dass er wirklich ein veränderter Mann werden und sich niederlassen kann – und wer kann es ihr aufgrund seiner früheren Frauenrolle verübeln. Dies führt zu einer amüsanten Szene – brillant improvisiert von Woods – als das selbsternannte Wiesel zum ersten Mal seit 33 Jahren die Beichte besucht und ungeschickt um Vergebung bittet. Boyle ist sich bewusst, dass Maria keine Cedula (Ausweis) hat und daher Gefahr läuft, vom gnadenlosen Regime auf Anhieb erschossen zu werden – Tausende unschuldige Zivilisten sind bereits verschwunden, also plant er, sie außer Landes zu schmuggeln .

Während die US-Wahlen 1980 zu Hause stattfinden und Reagan Präsident wird, weiß Boyle, dass die skrupellose salvadorianische Regierung Millionen von Dollar an Militärhilfe von den USA erhält. Er ist entschlossen, dass diese beklagenswerte Wahrheit dem amerikanischen Volk offenbart wird, und eine solch gewagte Enthüllung könnte ihm auch die Chance geben, etwas berufliche Integrität zurückzugewinnen – wenn er lange genug am Leben bleiben kann.

Obwohl Retter auf tatsächlichen Ereignissen basiert, gibt es allem Anschein nach einige Ausschmückungen auf dem Weg. In bestimmten Fällen wurden auch Namen geändert, wobei die Figur von Major Max eine kaum verschleierte Version von Roberto D’Aubuisson ist, dem Politiker des extremen rechten Rings, der in dieser Zeit mit vielen Gräueltaten in Verbindung gebracht wurde. Salvador kam kurz nach ein paar anderen hoch aufgeladenen politischen Thrillern mit einem ähnlichen Thema heraus, nämlich denen Unter Beschuss (1983) und Die Killing Fields (1984). Im Vergleich dazu ist Stones Film nicht ganz so ausgefeilt, behindert durch den Versuch, zu viele Charaktere und Nebenhandlungen in die Erzählung zu packen, was bedeutet, dass einige unterentwickelt sind. Zum Beispiel erfahren wir herzlich wenig über Savages Charakter – sehr lose basierend auf dem mutigen Newsweek-Journalisten John Hoagland. Stattdessen ist der Film mit zwei weitgehend unattraktiven Hauptfiguren in Boyle und Rock gesattelt; Belushis Charakter schafft es sogar, Ratzo Rizzo respektabel aussehen zu lassen. Trotz dieser Mängel bleibt es ein rohes und fesselndes Werk eines kompromisslosen Einzelgängers.

Die Scheibe

Eureka! freigegeben haben Retter in einer Ausgabe mit zwei Formaten, einschließlich DVD- und Blu-ray-Versionen (das erste Mal auf HD in Großbritannien). Die 1080p-Übertragung behält das ursprüngliche Seitenverhältnis von 1,85:1 bei und ist wesentlich detaillierter als die frühere DVD, die vor fast 20 Jahren von MGM veröffentlicht wurde. Die Farben sind durchgehend hell, besonders in den frühen Außenszenen, die in San Francisco gedreht wurden. Es wurden keine erkennbaren Anzeichen von Schäden festgestellt.

Es gibt zwei Audiooptionen: DTS-HD MA 5.1 oder LPCM Mono, wobei beide hervorragende Arbeit leisten. Der Dialog ist durchweg gut definiert. Optional sind auch englische Untertitel verfügbar.

Extras

Eine exzellente Reihe von Extras, die hauptsächlich aus Archivmaterial bestehen, von denen einige von der Original-MGM-DVD von 2001 übernommen wurden.

Ins Tal des Todes (62:52) – Dieser faszinierende Dokumentarfilm unter der Regie von Charles Kiselyak bietet viele Einblicke hinter den Film, einschließlich der ersten Begegnung von Oliver Stone mit Richard Boyle. Um die Kosten niedrig zu halten, war die ursprüngliche Absicht zu schießen Retter Cinéma-vérité-Stil, bei dem Boyle und Dr. Rock sich selbst spielten, aber das funktionierte nicht – was einige amüsante Bildschirmtests gekonnt demonstrierten. Kein großes Studio würde den Film anfassen, hauptsächlich wegen seiner antiamerikanischen Haltung, aber der britische Indie Hemdale kam zu Hilfe. Star James Woods wird hier zusammen mit Regisseur Stone und dem echten Boyle interviewt. Es gibt Geschichten darüber, wie der versierte, aber herausfordernde Schauspieler zusammen mit seinem Co-Star Belushi mit Stone zusammenstieß. Er wurde auch wütend auf Boyle, der ständig am Set war.

Es gibt einige außergewöhnliche Anekdoten, zum Beispiel lieferte Stone der salvadorianischen Regierung ein falsches Drehbuch auf Spanisch, das sie wie die Guten aussehen ließ, obwohl der Film eigentlich das Gegenteil darstellen würde. Es sollte versucht werden, ihre Unterstützung für die Dreharbeiten zu gewinnen, Militärfahrzeuge bereitzustellen, aber natürlich lief nicht alles nach Plan. Die inhärenten Gefahren der Arbeit vor Ort in El Salvador wurden erschreckend deutlich, als einer der Berater des Films ermordet wurde, was einen übereilten Umzug nach Mexiko erzwang. In Anbetracht des Umfangs des Projekts und der zahlreichen Produktionsprobleme wurde Salvador mit einem mageren Budget von 5 Millionen US-Dollar erstaunlich fertiggestellt. Der Film erhielt damals gemischte Kritiken und wurde in den USA kaum veröffentlicht. Erst der große Kritiker- und kommerzielle Erfolg von Stones nächstem Film Platoon später im selben Jahr weckte erneutes Interesse an Salvador.

Gelöschte / erweiterte Szenen (27:48) – Der Originalschnitt von Retter lief fast 165 Minuten, was darauf hinweist, dass über 40 Minuten vor Kino- und Heimveröffentlichungen herausgeschnitten wurden. Vieles von dem hier präsentierten Material erscheint jedoch überflüssig und von schlechter Qualität.

Ein Kommentartrack mit Oliver Stone (aufgenommen 2001) und ein seltenes Audiointerview von 1986 mit ihm, das auch über den Film gespielt werden kann.

Oliver Stone beim BFI (42:13) – ein Interview, das 1994 nach einer Vorführung aufgenommen wurde Himmel Erde , wo der Regisseur über seine bisherige Karriere spricht und Fragen aus dem Publikum beantwortet.

US-Trailer (1:59)

Ein Sammlerheft mit einem neuen Essay des Kritikers und Journalisten Barry Forshaw (nicht zur Rezension verfügbar).

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