LeMans '66

Es war einmal in Le Mans

Überraschungen gibt es in James Mangolds neuem Film kaum; ein Renndrama aus den sechziger Jahren, das die historische Rivalität zwischen der Ford Motor Company und Ferrari aufzeichnet. Man erwartet das Dröhnen von Motoren über den Vorspann, mehrere Szenen von Männern in Anzügen, die auf tapfere, unpolierte Fahrer herabblicken, und abschließende Zwischentitel, die erklären, was als nächstes geschah.



Während all diese Markenzeichen des Mainstream-Autokinos vorhanden sind, gibt es eine Überraschung – wie viel Spaß das macht Logan Regisseur lässt uns mit auf den Weg. LeMans '66 ist ein altmodisches Stück Filmemachen, eine Underdog-Story von Punkt A nach Punkt B, erzählt mit Nervenkitzel, Lachen und heftigem Einsatz von Sonuvabtich als Reaktion auf alles, von einer kaputten Dichtung bis zu den Neuigkeiten, die Enzo Ferrari Ihnen gerade erzählt hat schiebe es.

Der internationale Titel des Films Ford v. Ferrari sagt es deutlich: Dies ist ein Drehbuch, das den vermeintlichen amerikanischen Exzeptionalismus in den Vordergrund stellt und ihn gegen den rot gestrichenen italienischen Monolithen stellt, der in den breitesten Strichen illustriert ist. Ständig wütende Boxencrews und Führungskräfte quasseln und schreiten im Hintergrund auf und ab, während die (meistens) besonnenen Amerikaner ihre Stellung behaupten.

Christian Bale und Matt Damon führen eine respektable Besetzung an, darunter Tracy Letts als immer stürmischer Henry Ford II, mit Nebenrollen für Jon Bernthal (diesmal mit bedeutenden Dialogen im Gegensatz zu seinen anderen jüngsten Rollen) und Josh Lucas als Schleim Ford höher. Bale – der mit einem nordischen Akzent experimentiert – spielt die britische Rennlegende Ken Miles, und Damon ist sein Freund, der mitkommt, Carroll Shelby. Shelby hat die Aufgabe, ein Ford-Auto zu bauen, das in der Lage ist, Ferrari beim titelgebenden 24-Stunden-Motormarathon zu besiegen, mit Miles als seinem bevorzugten Fahrer.

Während die zentrale Rivalität schnell Vergleiche ziehen könnte Sich beeilen , die Freundschaft zwischen Shelby und Miles, die das weiche Zentrum von bildet LeMans '66 hat mehr mit Rick Dalton und Cliff Booth gemeinsam Es war einmal in Hollywood . Miles (alles mit vorstehendem Hals und verschrumpeltem Schildkrötenlächeln von Bale) macht die Ford-Führung nervös, und so muss sich Shelby oft zwischen der Loyalität gegenüber seinem Partner oder der Firma entscheiden. Er wurde aufgrund von Herzproblemen aus dem Rennen genommen und sieht in Ken eine weitere Chance, die mythische Rennstrecke zu erobern.

Mangold fotografiert die Strecke angemessen: Die Gassen und Garagen von Le Mans werden von Phedon Papamichael fotografiert und von goldenen Sonnenstrahlen beleuchtet, die hinter Autos und Flaggen ein- und ausblenden, und nächtliche Fahrten werden in eine Getreideflut getaucht. Marco Beltramis Partitur wechselt zwischen Percussion, die schwere Regentropfen auf einer Motorhaube nachahmt, und einsamen, eindringlichen Gitarrenschlägen, die in den ruhigen, einnehmenden Momenten zwischen Ken und seinem kleinen Sohn Peter (Noah Jupe) eingesetzt werden. Die Vater-Sohn-Dynamik ist süß, geht aber auf Kosten einer beträchtlichen Bildschirmzeit für Caitriona Balfe als Mollie Miles.

Eine wahrscheinlich fabrizierte Szene, in der sie Ken zur Rede stellt, weil er sich nachts herausschleicht, um am GT40 zu arbeiten, ist ein Schaufenster für die Unfähigkeit des Films zu entscheiden, ob Mollie eine Schlüsselfigur oder ein Ärgernis ist. Es gibt auch einen frühen Einblick in das brüllende Sounddesign und den wahnsinnigen Nervenkitzel der Rennsequenzen. Mit der stark stilisierten Bombastik von Sich beeilen und die digital verbesserte Aktion von Das Schnell und wütend Serie, die noch in jüngerer Erinnerung ist, was für eine Freude, ausgedehnte, aufregende Fahrzeugaktionen zu sehen, die mit minimalem Vertrauen auf CGI erreicht werden.

Selbst wenn Sie sich des Ergebnisses bewusst sind (das beabsichtigte Publikum wird es sicherlich sein), schafft es es, gleichermaßen zu erschrecken und zu erfreuen, die 150-minütige Laufzeit, die in einem Fleck aus verbranntem Gummi vorbeirauscht. Eine ziemliche Leistung für einen Film, der in den nächsten fünf Jahren größtenteils auf Blu-ray als obligatorisches Vatertagsgeschenk entdeckt werden wird.

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