Bewertung der Zone der Enders HD-Sammlung

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Das Zone der Enders Titel nehmen einen seltsamen Platz in der Spielegeschichte sowie einen gewölbten Platz im kollektiven Gedächtnis der Spieler ein – zwei Titel, auf die in fast mythischen Tönen und Mund-zu-Mund-Ehrfurcht verwiesen wird. Vielleicht ist es die direkte Verbindung zum Metallgetriebe Franchise, da die atemberaubende Demo für Metal Gear Solid 2: Söhne der Freiheit kam als Bonus mit dem ersten Titel. Vielleicht ist es das unausweichliche Zeichen von Hideo Kojima und das Gesamtgefühl eines geschätzten Nebenprojekts eines Autoren, das leicht identifizierbar ist. So oder so, was auch immer macht Zone der Enders different hat die Umstellung auf HD überstanden und einem breiteren Publikum ein ziemliches Nischenerlebnis gebracht. Im Jahrzehnt zwischen der ursprünglichen Veröffentlichung und dem Remastering hat die Spieleindustrie eine Vielzahl von Veränderungen erlebt. Es ist nicht zu leugnen, dass der Zugang zu Spielen mit der Verbreitung digitaler Downloads, die verpasste Klassiker in Reichweite bringen, immer einfacher geworden ist. Spiele haben sich auch selbst verändert – der Anstieg der Mainstream-Gamer hat zu Spielen mit stark verfeinerten Steuerungen und Mechaniken geführt. Der Vergleich eines Spiels aus dem Jahr 2001 mit der spielerischen Leichtigkeit zeitgenössischer Bestseller offenbart Mängel, aber auch eine saubere Einfachheit, frei von überkomplizierten Gimmicks. Zone der Enders ist auf keinen Fall perfekt, aber könnte die Aufnahme in Ihr Regal rechtfertigen, wenn auch nur als Rückkehr zu dieser unkomplizierten Vergangenheit, während Sie eine Lücke in der Bibliothek vieler Spieler schließen. Die Benutzeroberfläche des ersten Spiels ist kühner, aber immer noch genauso sauber. Beide Zone der Enders und seine Fortsetzung, Zone of the Enders: Der 2. Läufer , sind in dieser neu belebten Sammlung enthalten, neu gemastert in HD und mit einer flüssigen Bildrate. Dass es weitgehend ohne Verlangsamung läuft, ist von größter Bedeutung, wenn blitzschnelle Reflexe, Paraden in Sekundenbruchteilen und bogenförmige Raketenspuren danach streben, atemberaubende Geschwindigkeit hervorzurufen. Sie steuern Jehuty, einen „Orbitalrahmen“ oder „superschnellen Mech“, einfacher ausgedrückt. Das ist nicht Gepanzerter Kern mit seinen schwerfälligen Giganten – diese Mechs sind geschmeidige Bestien, zart in der Form, aber brutal im Kampf, mit der Fähigkeit, über das Schlachtfeld zu stürmen und aus großer Entfernung oder aus nächster Nähe anzugreifen. Piloten dieser Rahmen werden als Läufer bezeichnet und verbinden sich mit der bordeigenen K.I. Computer in einer Symbiose von Mensch und Maschine. Präsentiert in der Art japanischer Mecha-Anime, Zone der Enders ist ein stilvolles Stück Science-Fiction, das die für das Genre typischen Elemente der nachdenklichen Moral enthält. Ein energiegeladener, adrenalingeladener Attraktionsfilm, der speziell für die HD-Sammlung erstellt wurde, stellt die Charaktere inmitten eines Laserhagels vor und bereitet Ihre Sehnerven vor für das Training, das sie erhalten werden. Das erste Spiel entspricht vielleicht nicht ganz den Erwartungen, aber am Ende des 2. Läufer , können diese Spiele einige ernsthafte epilepsieauslösende Pyrotechnik enthalten. Leider kann das Laden des ersten Spiels ziemlich überwältigend sein. Die CGI-Filme in Zone der Enders sind nicht gut gealtert – tatsächlich sehen sie aus wie PlayStation-Renderer der ersten Ära, alle bauchigen Augen und hölzernen Bewegungen, besonders wenn man bedenkt, dass sie wenig von der HD-Übertragung profitiert haben. Die Dinge verbessern sich mit der Fortsetzung, in der Anime-Zwischensequenzen Ereignisse vermitteln, die zu schwierig sind, um sie in der Engine anzuzeigen. Die Steuerung von Jehuty ist immer befriedigend; Die Bewegung ist reaktionsschnell und in der Lage, die nuancierteste Bewegung des Analogsticks in schillernde Luftakrobatik umzusetzen. Der Kampf ist einfach, da die meisten Angriffe zwei Gesichtstasten zugeordnet sind. Auf lange Distanz hängt die Wahl zwischen Schnellfeuer und zielgerichtetem Raketenbeschuss von Ihrer Bewegungsgeschwindigkeit ab und davon, wie lange Sie das Feuer niederhalten. Wenn Sie sich nähern, greifen Sie Feinde mit glühenden Nahkampfangriffen an. Oft passiert alles so schnell, dass Angriffe zu einem anmutigen Ballett der Zerstörung verschmelzen, einer Kette synchronisierter Bewegungen, die erst dann eine Atempause einlegen, wenn der letzte Feind fällt. Im Laufe beider Spiele werden neue Waffen freigeschaltet (in Form von „Treibern“, die die Software von Jehuty aktualisieren), die mächtige Angriffe anbieten, die unter etablierte Kategorien fallen, z. der Langstrecken-Scharfschützenschuss, Zielsuchraketen und Betäubungsraketen. Während die meisten Feinde durch Hämmern auf die Nahkampftaste erledigt werden können, erfordern bestimmte Gegner festgelegte Taktiken. Jedes Spiel bietet mehrere Boss-Begegnungen mit Angriffsmustern, die es zu entschlüsseln gilt, und Schwächen, die es auszunutzen gilt. Eine größere Abhängigkeit von erbeuteten Waffen entsteht in Zone of the Enders: The 2nd Runner. Wie bei allen Spielen von Kojima-san sind die Dinge nicht so einfach wie Protagonist vs. überwältigende Feinde. Überlagert von der Freude, Roboter zu zertrümmern, ist eine verworrene Geschichte voller Fachjargon, die sich in abstrakte Verrücktheit verwandelt. Abgesehen von der Kulisse – ursprünglich eine Kolonie auf dem Marsmond namens Vascillia – wird der exotisch klingende Aumaan erwähnt, eine Waffe namens „Vektorkanone“ und der häufig erwähnte MacGuffin, die als „Metatron“ bekannte Energiequelle. Charakternamen klingen entweder zufällig vom Computer ausgewählt – Dingo, Leo Stenbuck, Nohman – oder wirken lächerlich langweilig, wie es einem Charakter widerfährt, der einfach Alan heißt. Bis zum Schlussakt des 2. Läufer Der Dialog ist so vollgestopft mit diesem kryptischen Jargon, dass er zwischen den Schlachten zu weißem Rauschen wird. Wenn der Dialog verständlich ist, fühlt er sich oft fehl am Platz oder einfach schrecklich an, als ob er schlecht übersetzt oder lippensynchron geschrieben wäre. Vielleicht ist es die Lieferung, die es auf ein unterdurchschnittliches Niveau reduziert; Das erste Spiel hat den einzigartig nervigsten Protagonisten der letzten Zeit. Leo Stenbuck verbringt das gesamte Spiel als weinerliches, gereiztes Gör mit dem aufreibendsten amerikanischen Akzent, der außerhalb des Pre-Teen-Fernsehens aufgetaucht ist. Er wird in der Fortsetzung zu einer Nebenfigur (Gott sei Dank!), aber die schreckliche Sprachausgabe bleibt standhaft, zusammen mit Dingo, dem neuen Piloten von Jehuty, und seiner Neigung, abscheuliche Drohungen wie „Ich mag dich nicht!“ und „Ich mag dich nicht!“ auszuspucken. Geh weg!“ auf die wenig überzeugendste Art und Weise.Glücklicherweise ist das Spiel auch ohne jegliches Verständnis der Geschichte perfekt spielbar, obwohl es genügend Hinweise auf ägyptische Gottheiten gibt, die von frommen Fans verwendet werden können, falls die Überlieferungen weitere Recherchen erfordern. Dennoch, bei aller Ehrfurcht gegenüber Zone der Enders Sie sind nicht ohne Probleme. Das erste Spiel wird gegen Ende zu einer Plackerei, mit Zielen, die entweder wiederholt oder erweitert werden, indem frühere Pfade zurückverfolgt werden. Optionale SOS-Missionen können auch mit einer Abschlussbewertung versucht werden, die Wiederholungen fördert. Für ein Spiel, das in etwas mehr als drei Stunden abgeschlossen werden kann, fühlt es sich jedoch unnötig und ziemlich frech an, solch dreiste Polsterung einzubauen, zumal sie diese Zeit nicht allzu sehr verlängern. Der 2. Läufer ist bei unterschiedlichen Zielen erfolgreicher, Höhepunkte sind ein Angriff auf eine Schlachtschiffflotte und ein umfassender Krieg in der Endphase. Viele Level haben ein auffälliges Gimmick – man sieht Sie in einem Tunnel aus sich bewegenden Schächten kämpfen und den zermalmenden Säulen ausweichen – die zunächst clever erscheinen, aber bald frustrierend werden. Für jede clevere Wendung der Regeln gibt es ein Level, das ermüdend wird, angesichts einiger schlecht platzierter Kontrollpunkte, die sich etwas zu weit vom Punkt des Scheiterns entfernt anfühlen. Diese Probleme werden oft durch die immer wieder wiederholten klagenden Schreie der Verbündeten verschärft. Spätere Konflikte sind so voll von Partikeleffekten und Gegnern auf dem Bildschirm, dass die Framerate darunter leiden kann, obwohl dies niemals zu Lasten des Gameplays geht. Das vielleicht größte Problem ist die Kamera – beide Spiele haben eine seltsame Wendung bei der Kontrolle Ihrer Sicht. Während Jehuty eine volle 360°-Bewegung hat, bleibt die Kamera in Position. Die einzige Möglichkeit, die Kamerarichtung zu ändern, besteht darin, Jehuty in die gewünschte Richtung zu richten und dann den Bewegungsstick loszulassen. Es ist eine ungeschickte Methode, die während des Kampfes häufig Probleme verursacht, wobei viele Fehler auf diese schlechte Designwahl zurückzuführen sind. Langweilige Dialogszenen werden in der Fortsetzung mit Talking Heads aufgepeppt, die an die Codec-Sequenzen von Metal Gear erinnern. Trotz dieser Probleme ist es leicht, sich hineingezogen zu fühlen Zone der Enders verlockendes Spielvergnügen. Wohingegen Solides Metallgetriebe hatte eine faszinierende Geschichte, um Ihre Aufmerksamkeit zu fesseln, diese Titel verlassen sich mehr auf den Kampf selbst, um Sie von der Rahmenerzählung abzulenken. Die Musik ist einzigartig und dazu bestimmt, untrennbar mit dem Franchise verbunden zu werden, und das Sounddesign verwendet einen Teil der Signatur wieder Metallgetriebe Effekte auf erfinderische Weise. Die Spiele sind nicht lang – beide zusammen können in etwa zehn Stunden abgeschlossen werden – und die Fortsetzung ist dank einer größeren Spielvielfalt weitaus besser als die erste. Ein Zwei-Spieler-Kampfmodus und ein Herausforderungsmodus machen die Fortsetzung auch zu einem kräftigeren Paket als die erste, obwohl dies nicht mehr als recycelte Levels und Wellen von Feinden sind, die auf einen Timer eingestellt sind. Ein größeres Problem, das beide Spiele betrifft, ist das Größengefühl: Das Pappausschnitt-Feeling bestimmter Umgebungen untergräbt die implizierte Größe der Orbitalrahmen. Spätere Ebenen in der 2. Läufer sind überzeugender, aber Sie werden nie wirklich das Gefühl los, dass Sie menschengroße Kämpfer sehen, die sich in übergroßen Roboter-Outfits austoben. Die Geschichte wiederholt sich, wie man so sagt, und diese Neuveröffentlichung von Zone der Enders kommt zufällig mit einer Demo für ein anderes Spiel. Während die legendäre Metal Gear Solid 2 Demo kam ursprünglich mit gebündelt Zone der Enders , diese HD-Sammlung lockt ängstliche Spieler mit einer Demo für das Platinum entwickelt Metal Gear Rising . Während eine eingehende Analyse der Demo eines eigenständigen Artikels würdig ist, ist es ein netter Bonus, besonders wenn man bedenkt, dass es in der Xbox-Version auf einer eigenen Disc kommt. Es hat zwar nicht den sofortigen Reiz eines direkten Metallgetriebe Fortsetzung, die Demo für Steigend gibt den Spielern die Möglichkeit, einige von Raidens Schwertkampf in einem Level und einer Boss-Begegnung auszuprobieren. Es würde sich nicht lohnen, es nur für die Demo zu kaufen, aber es wird hoffentlich ängstliche Spieler dazu verleiten, das weniger bekannte Franchise auszuprobieren. Für Fans und Neueinsteiger gleichermaßen, Zone der Enders HD-Sammlung ist eine liebevolle Neuveröffentlichung eines oft vergessenen Titels. Einige HD-Remaster fühlen sich obligatorisch oder nur als Cash-in an. Die Zwei Zone der Enders Spiele sind selten, Nischen und ein Teil der Spielegeschichte – perfekte Kandidaten für eine Neuveröffentlichung. Während es viele Aspekte der Spiele gibt, die sich veraltet, klobig oder belanglos anfühlen, sind sie keineswegs entfremdend oder langweilig. Stattdessen wird Ihnen der intuitive Kampf den Atem rauben, während Gaming-Fans Spaß daran haben werden, frühe Kojima-Markenzeichen sowie seine Sicht auf ein Nicht-Metal Gear-Universum zu entdecken. Besuchen Sie noch einmal das goldene Jahr 2001, als das erste Zone der Enders beigetreten Spiele wie Heiligenschein , ICO und GTA III bei der Umgestaltung eines Genres. Es mag viele der Qualitäten haben, aber nennen Sie es nicht eine Antiquität. Nennen Sie es stattdessen einen Klassiker.



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