Aeon Flux: Die vollständige Überprüfung der animierten Sammlung

Kev rezensiert Peter Chungs Kultfavoriten Aeon Flux, der jetzt bei Paramount Entertainment erhältlich ist. Sicher, es ist ein Cash-In für den Film, aber was für ein Cash-In!

Äonenfluss bietet ein Paradigma von Ideen, von vielen beflügelt und doch mit Einfluss auf die Gegenwart. Bevor die Wachowskis mit ihren gesellschafts- und technologiebesessenen Philosophien Gehirne verbogen haben, mischte sich Peter Chung in seine dystopischen Ansichten einer zukünftigen Welt ein, die voller Spione und politischer Intrigen, Hinterlist und Unternehmenschaos war, und in deren Mittelpunkt eine einsame weibliche Kriegerin stand; ein (vermutlich) in Leder gekleideter Verführer in einer Gesellschaft, die dem unvermeidlichen Niedergang durch die Hände eines Mannes mit Ambitionen ausgesetzt ist, ein einzelner Herrscher zu werden.



All dies geschah zu einer Zeit, als MTV sein Image aufpolierte und gleichzeitig versuchte, ein breiteres Publikum anzusprechen. Zwischen 1991 und 1992 beschäftigte das weltberühmte Netzwerk die Dienste aufstrebender junger Talente, deren Ideen sich als einzigartig, kritisch, surreal, komödiantisch herausstellten oder vielleicht all diese Elemente und mehr enthielten. Daher Flüssiges Fernsehen wurde geboren. Es war auch zufällig eine Zeit in Großbritannien, in der Sender wie BBC2 und Channel 4 wirklich versuchten, sich stärker als je zuvor zu pushen, indem sie verschiedene Shows kauften, die letztendlich eine junge Generation ansprechen würden, aber genug erwachsene Tendenzen haben, um eine höhere Bevölkerungsgruppe zu erreichen . Soweit ich mich erinnere, begann der Beeb zu erscheinen Flüssiges Fernsehen während einer 18 Uhr Zeitfenster, das selbst für sie ehrgeizig war, wenn man die Art des Inhalts der Serie berücksichtigt. Während viele der darin enthaltenen Stücke geradezu bizarr und experimentell waren, gelang es einigen, so herauszustechen, dass sie zu Kultunterhaltung wurden. Fans können sich sofort daran erinnern Beavis und Butthead , Winter Steele , Strichmännchen-Theater und natürlich seine Visitenkarte Äonenfluss . Letzteres sorgte sicherlich für Gesprächsstoff und fand sein Publikum im Ausland; Es erwies sich als ein heimischer Hit und einer mit dem Potenzial, die Animationswelt im Sturm zu erobern. Dank seines erfolgreichen Stints auf Flüssiges Fernsehen MTV-Chefs gaben eine Staffel mit zehn Folgen in Auftrag, die auch die Laufzeit auf jeweils 22 Minuten erhöhte.

Lassen Sie uns also direkt in diese Serie einsteigen. Es muss beachtet werden, dass diese Episoden in ihrem überarbeiteten Zustand präsentiert werden, was bedeutet, dass es sich um die Vision eines neuen Regisseurs handelt. Für Fans des Originallaufs mag sich dies als enttäuschend erweisen, aber es gibt wenig Grund zur Sorge. Ja, Peter Chung hat bestimmte Dialoge neu schreiben lassen (aus Gründen der Kontinuität), zusätzlich zum digitalen Hinzufügen von Spezialeffekten (perfekt implementiert, könnte ich für diejenigen hinzufügen, die sich jetzt Sorgen machen), dem Beheben von Beleuchtungsproblemen und Timing-Fehlern, aber die Serie behält ihre wichtigen Story-Elemente und einzigartige Visualisierungen. Für mich ist dies eine Premiere, nachdem ich nur mit dem vertraut war Flüssiges Fernsehen kurze Hose. Aus diesem Grund kann ich keine Vergleiche anstellen, es genügt zu sagen, dass ich hier nichts zu beanstanden sehe.

Äonenfluss Bei ihrem ursprünglichen Auftritt trat die Figur gegen eine Horde Bösewichte an, als sie versuchte, ein wichtiges Ziel zu erreichen. Seltsamerweise war Aeon jedoch ein Protagonist, der vom ersten Tag an eindeutig fehlerhaft war; Das machte sie zu etwas Besonderem in einer Welt, in der Helden als zu perfekt gelten. Während Aeon eine gute Hand war und Bösewichte niederschoss und große Höhen erklimmte – natürlich alles heimlich – während sie die knappsten Outfits trug, war sie allzu anfällig für einfache Pannen. Als solcher geriet Peter Chung bald in die Lage, das Undenkbare zu tun, indem er sie in fast jeder Folge umbrachte. Nach dem ersten Paar ging es nicht mehr darum, wie sie aus einer schwierigen Situation herauskommen würde, sondern darum, wie sie ihren Schöpfer treffen würde. Vielleicht ungewollt war die Serie ein wenig zu humorvoll, um ganz so ernst genommen zu werden, aber das sollte sich ein paar Jahre später etwas ändern, als ihr mehr Bildschirmzeit gewährt wurde. Übrigens sind diese Kurzfilme als Bonusepisoden auf Disc 3 enthalten, auf die wir später noch eingehen werden.

Wie hatte sich die Formel geändert? Es hat sich stark verändert. Zunächst einmal wurde ihm ein viel größerer Umfang und eine breitere Erzählung gegeben. Aeon erhält auch einen Antagonisten in Form von Trevor Goodchild, oder zumindest ist er dominanter als ursprünglich gesehen, außerdem ist Aeon nicht so anfällig dafür, in jeder Episode zu sterben. Peter Chung behält immer noch ihre schrulligen Qualitäten bei; Es gibt nicht viel, was er bei der Darstellung ihres Charakters anders macht, abgesehen von der eklatanten Tatsache, dass die Serie jetzt ein vollständiges Tonfilm ist. Die Kurzfilme funktionierten als fast stille Stücke, begleitet von ausdrucksstarker Musik und schnellen Visuals; Es war selten, dass eine moderne Animationsserie mit einem solchen Konzept davonkam. Als es groß wurde, wurde diesen Hauptfiguren und ihrer Unterstützung viel Dialog zugewiesen. Dem Krieg zwischen Aeon und Trevor, die beide an entgegengesetzten Enden einer geteilten Nation leben, wurde großer Vorrang eingeräumt; Eine Hintergrundgeschichte, die ihrer zweideutigen gemeinsamen Geschichte gewidmet ist, wird durch eine Reihe aufregender Handlungsstränge genäht, die zugegebenermaßen bei mehreren Gelegenheiten zu Verwirrung führen. Trotz der gelegentlichen Verrücktheit dessen, was hier vor sich geht, haben wir zwei Charaktere, die durch unterschiedliche Werte getrennt sind (obwohl sie sich manchmal vielleicht zu ähnlich waren), während sie für die Dinge kämpfen, an die sie glauben. Wenn man es mit den ursprünglichen Kurzfilmen vergleicht, gibt es das definitiv eine drastische Veränderung, da Chungs Ideen sich entwickeln und tief in seine Erzählung einbetten dürfen. Der Begriff, der vor seiner Zeit entstand, wird oft überstrapaziert. War Äonenfluss vor seiner Zeit? Vielleicht war es, wenn wir uns ansehen, wie es danach weiterging Die Matrix . Hätte es dann als Spielfilm zunächst besser funktioniert? Das ist schwer zu sagen; Sicherlich hat es nie genug Erfolg gehabt, um von einem breiteren Mainstream-Publikum akzeptiert zu werden. Nachdem dies gesagt wurde, haben wir das neue Feature mit Charlize Theron (die schrecklich fehlbesetzt aussieht) als Titelheldin, aber wenn überhaupt, kann es zu spät als zu wenig angesehen werden.

Sein Vorgänger fasziniert auf Anhieb. Aeon ist eine Heldin, die dem Zuschauer nicht unbedingt gefallen muss. Als Vorbild ist sie fragwürdig; einen starken weiblichen Charakter, aber einen mit Vorlieben und Annahmen, die sie nicht immer in ein günstiges Licht rücken. Sie ist eine versierte Kämpferin mit mehreren Fetischen, die Chung nicht zu verbergen versucht; vielmehr scheint er zu versuchen, den Umschlag so weit wie möglich zu schieben. Hier besteht das Gefühl, dass er die Serie auf einen dunkleren und schmutzigeren Weg gebracht hätte, wenn er die Gelegenheit dazu gehabt hätte. Aeon ist dominant und rituell, verspielt und doch einschüchternd und als solche ist sie ihrem gelegentlichen Spielzeug Trevor weiterhin ein ständiger Dorn im Auge. Ebenso bietet Trevor wenig Sympathie oder Empathie. Er ist egoistisch, eitel, nie einer, der an andere denkt, es sei denn, es hilft seiner Sache, aber wie Aeon hat er eine Vorliebe für das Tabu. Er ist auch ein wenig unorthodox in seinen Experimenten, und wie wir bald sehen, hat er diese verstörende Seite an sich, die jedem Verrückten ein passendes Kompliment wäre. Ah, aber ist er verrückt? Aber es ist die allgemeine manipulative Natur jedes Charakters, die jeder Handlung diese zusätzliche Härte verleiht.

Offensichtlich baut diese letztere Serie auf einer Weise auf den Kurzfilmen auf, wie es Chung anfangs nie konnte; hier sehen wir die unvermeidliche Entwicklung, die zuvor nur angedeutet wurde, und hier sickern viele ihrer offensichtlichen asiatischen (insbesondere japanischen) Einflüsse durch. Dies ist eine Weiterentwicklung der Show, die ursprünglich entworfen wurde, um die leicht zu beeinflussende MTV-Generation anzusprechen; es ist viel zu erwachsen im Ton, um etwas anderes als nur das zu sein. Äonenfluss hat sehr starke und kontinuierliche sexuelle Untertöne, die sich in einige oft verworrene Handlungsstränge ein- und ausweben. Es stolpert gelegentlich, wenn es versucht, einen Mittelweg zu finden, aber natürlich kann einer nur interessanter sein als der andere, wie hier bewiesen wird. Wenn überhaupt Äonenfluss ist einfach zu voll für sein eigenes Wohl, aber noch wichtiger muss die große Frage sein, wie intelligent die Serie ist oder denkt, dass sie ist.

Äonenfluss ist anfangs etwas abschreckend; Die Belohnungen kommen viel später, weil man es nicht auf die leichte Schulter nehmen sollte. Erst wenn sich der Betrachter eingewöhnt hat, beginnt es zu fließen und einen Sinn zu ergeben. Trotzdem ist die Serie nicht ohne ihre prätentiösen Mängel; Sie sind hier, aber sie sind durch die Art von Dialogen getarnt, die Sie außerhalb einer Produktion wie dieser nie hören würden, abgesehen davon Die Matrix lustig genug. Peter Chung und seine Crew oder einfach nur der Autor Mark Mars machen viele kühne Aussagen, und es ist etwas Wahres an dem, was sie sagen, obwohl in Wirklichkeit vieles davon bereits klischeehaft ist und vieles davon mehr Zeit in Anspruch nimmt, als wünschenswert wäre. Vorbei ist die ursprüngliche aktionsgetriebene Erzählung, die die Box so eloquent beschreibt (vermutlich für die ursprünglichen Kurzfilme), und es gibt einen weitaus größeren, philosophischen Ansatz. Manchmal werden die Handlungsstränge durch Momente langwieriger Darstellung sehr unterstützt, manchmal werden sie behindert, wenn sich Dinge wiederholen. Es ist leicht, eine große thematische Weiterentwicklung zu spüren, aber man kommt nicht umhin, sich zu fragen, ob die Autoren bald durch ihre eigene Verschwörung verwirrt werden; es gibt Momente, die zünden und die beziehen sich zwar auf jede Art von Gesellschaftskommentar, aber oft werden zwischen Gesprächen von Aeon und Trevor vertretbare Mittel ausgespielt, die nicht immer reibungslos verlaufen.

Beim Zuschauen Äonenfluss obwohl die Erzählung bald zur zweiten Geige einer im Wesentlichen ziemlich schön aussehenden Serie wird. Äonenfluss sieht aus wie keine andere Show, was an sich schon eine sehr gute Sache ist. Nach etwa zehn Jahren trägt es immer noch eine Identität, die mit nichts anderem verwechselt werden kann. Nicht viele Animatoren sind Chungs Kunstform nahe gekommen oder haben sogar versucht, sie nachzuahmen, obwohl wir, wenn wir nach Japan schauen, Vergleiche mit Takeshi Koike ziehen können (der auch einen Kurzfilm für Die Animatrix ). Chungs Designs sind oft elegant und mit realistischen Attributen durchdrungen. Wenn wir zum Anteil der Bösewichte der Serie kommen, werden die Dinge auf natürliche Weise deformiert oder grotesk, obwohl sie es immer noch schaffen, wichtige humanistische Eigenschaften beizubehalten. Gesichtsausdrücke sind genau das – in vielerlei Hinsicht ausdrucksstark, während Körperbewegungen balletisch und frei fließend sind. Ebenso strotzen seine Kulissen vor gut ausgeführten Ideen und Farbmustern, die bei näherer Betrachtung die Unterschiede zwischen den geteilten Städten Bregna und Monica deutlich hervorheben. Chung nutzt die Perspektive auch sehr erfolgreich; Fast jede Aufnahme hat einen beeindruckenden Winkel, der normalerweise viel mehr dazu beiträgt, die Charakterformen zu betonen. Auf technischer Ebene bringt uns Chung einige herausragende Fahrzeug- und Gadget-Designs, die ihm wirklich den Sci-Fi-Vorteil verleihen und uns das Gefühl geben, zu seiner weitläufigen Welt zu gehören. Obwohl ich das Budget nicht kenne, scheint es das Aussehen einer gut finanzierten Serie zu haben, aber es ist auch sehr intuitiv und zeigt Peter Chungs Fähigkeiten gut genug, um darauf hinzuweisen, dass er unabhängig von der Größe seines Budgets tatsächlich Wunder vollbringen kann.

Die DVD

Paramount hat beim Bringen eine wunderbare Arbeit geleistet Äonenfluss an die Massen in dieser unverzichtbaren 3-Disc-Sammlung, die, um ganz ehrlich zu sein, alle Erwartungen übertrifft, die ich an sie hatte. Als Paket ist es sehr elegant, mit der klassischen Augenfalle, die auf eine weiße Außenhülle geprägt ist, die drei stabile Packungen enthält, die jeweils eine Disc enthalten und ein ansprechendes Kunstwerk enthalten.

UND IN

Es wurde viel Arbeit in die Restaurierung der Serie für ihr DVD-Debüt gesteckt. Zunächst wurden die Originalnegative geborgen, gereinigt und digital remastert, dann im Seitenverhältnis 1,33:1 übertragen. Wie bereits erwähnt, überwachte Peter Chung auch die Restaurierung und behob die Probleme, die seiner Meinung nach ausgebügelt werden mussten. Das Bild selbst sieht hervorragend aus, mit ausgezeichneter Farbdefinition (absichtlich gesättigt) und großartigen Details, trotz einiger weicher Momente, die ein Ergebnis der Originalquelle sind. Einige geringfügige technische Probleme wie Aliasing und geringfügige Kantenverbesserungen beeinträchtigen die ansonsten großartige Präsentation.

Für den Sound haben wir den originalen englischen 2.0-DD-Track, der liefert, wie er sollte, aber in diesem seltenen Fall von einem brillanten 5.1-Surround-Remix in den Schatten gestellt wird. In Bezug auf die Trennung zeichnet es sich hier aus, da jeder Moment rechtzeitig und effektiv kanalisiert wird. Der Dialog wird größtenteils zentral gehalten und bleibt knackig, während Soundeffekte überall aufzutauchen scheinen und ein gutes Gefühl der Distanz vermitteln, je nachdem, wo die Charaktere platziert sind. Drew Neumanns Partitur verleiht der Serie viel Gewicht und für diese neue Mischung hat sie etwas zusätzlichen Bass, der dem Subwoofer ein anständiges Training gibt.

Extras

Da der Großteil der Extras auf Disc 3 untergebracht ist, bleiben die Discs 1 und 2 mit Audiokommentaren übrig. Peter Chung tritt für die meisten von ihnen auf, wobei sich die Produzenten abwechseln oder der Autor Mark Mars und der Regisseur Howard Baker auftauchen, mit ein wenig Leistung der Hauptsprecher. Die Tracks sind solide Bemühungen und lebendig genug, obwohl sie vielleicht nicht so viel preisgeben, wie die Fans es gerne hätten. Sinnvolle Erklärungen hinter den Handlungssträngen wirst du sicher nicht finden, aber genügend Einblick in die Produktion der Serie und deren Strukturierung bekommen.

Weiter zur dritten Disc beginnen wir mit dem Aeon Flux Pilot (12.24). Dies wird mit einem optionalen Kommentar von Chung und Drew Neumann sowie einer Auswahl von 2.0- oder 5.1-Surround-Sound geliefert. Begleitet von Neumanns einprägsamer Partitur bietet der Pilot kaum mehr als Action ohne Ende, aber es ist ein fesselndes Werk. Als nächstes kommen die Aeon Flux Shorts (insgesamt 20,18), und dies ist das Original Flüssiges Fernsehen Merkmale. Sie können zusammen oder einzeln angesehen werden und sind wie alle anderen Episoden mit optionalem Kommentar und der Wahl zwischen 2.0- oder 5.1-Sound ausgestattet. Die Featurettes umfassen Investigation: The History of Aeon Flux und The Deviant Devices of Aeon Flux. Ersteres (17.37) nimmt uns mit auf eine kleine Geschichtsreise, während wir von seiner Entstehung und Weiterentwicklung zu einer vollständigen Serie erfahren. Es gibt einige interessante Kleinigkeiten und es ist in Anbetracht seiner kurzen Länge gut zusammengestellt. Der Abschnitt „Geräte“ (6.07) wirft einen Blick auf die Waffen und Geräte von Aeon und wird von Denise Poirier erzählt, die die Stimme von Aeon liefert und hier im Charakter spricht. Es gibt ein paar Witze, aber letztendlich ist das nicht sehr interessant, es sei denn, Sie sind ein Hardcore-Waffenfan. Andere Werke von Peter Chung umfassen eine MTV Loaded Promo, einen Aeon Flux CD-ROM-Werbespot und eine stilvolle Werbung für die Honda Coupe Mission. Eine Sammlung von Skizzen, Storyboards, Standbildern und Tests finden Sie als nächstes. Bei 12.46 sind die Liquid Television Shorts eine schöne Ergänzung, obwohl ich mir mehr gewünscht hätte. In dieser Sammlung enthalten sind Episoden für Die Abenteuer von Thomas und Nardo , Die Kunstschulmädchen des Schicksals und Unsichtbare Hände , mit Liebe Mama Segmente dazwischen. Wir hoffen, dass Paramount eines Tages tatsächlich die gesamte Serie veröffentlicht. Schließlich bestehen die Vorschauen aus Trailern für Esel , Wildboyz und es lebe Labam .

Gesamt

Äonenfluss ist eine sehr faszinierende und einzigartig aussehende Show, die bis heute eine kleine Herausforderung für diejenigen bietet, die sich mit ihrer Animation beschäftigen oder auf andere Weise. Seine damaligen Ideen waren sicherlich anders und mutig genug, wenn auch nicht immer neu, und in späteren Jahren haben wir gesehen, wie sie zu weitaus größerem Erfolg entwickelt wurden, auch wenn sie vielleicht nicht gerecht waren. Jetzt ist der perfekte Zeitpunkt, um es auf DVD zu veröffentlichen, damit die Leute sich eine Serie ansehen können, die einen Trend ausgelöst hat.

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